MARVEL MX

Hola gente, este mes va a estar movido porque es ¡#inktober carajo!. Les dejo mi unicornio veloz. Lo hice rápido y no se que tan bien me salio, pero el chiste de esto es divertirse y practicar los trazos. Nos leemos con otro dibujo.

Saludos gente. Después del “Hype” que creo Netflix con el crossover de sus series de Marvel, el pasado viernes se liberaron los ocho episodios de The Defenders donde Daredevil, Jessica Jones, Luke Cage y Iron Fist unen fuerzas para enfrentar destruir de una vez a The Hand, liderados por Alexandra (Sigourney Weaver) que al fin posee al Black Sky (Elektra).

COMIENZA ZONA DE SPOILERS
Tras usar lo último de la “sustancia” para traer de la muerte a Elektra, Alexandra y los dedos de la mano deben regresar a K'un Lun para obtener más de la “sustancia” y conservar la inmortalidad que han tenido desde tiempos milenarios. El problema para la mano es que la única entrada disponible está al fondo de una construcción en medio de Hell’s Kitchen y está bloqueada con un poder especial que solo puede ser roto por un Iron Fist, aunado a esto, el extraer la sustancia llevaría al colapso total de Nueva York.

Los distintos golpes de la Mano a través de la ciudad van provocando que cada uno de nuestros protagonistas se vayan encontrando entre sí y formen un equipo peculiar donde nunca queda claro quien es el líder.

El final de la serie es un poco raro porque nunca nos queda porque Daredevil quiere morir con Elektra, se que la amaba, pero no es motivo para que murieran los dos. La última escena vemos que Daredevil no ha muerto y esta siendo cuidado por monjas, posiblemente del mismo orfanato donde vivio los años posteriores al a muerte de su padre, esto sin duda abre el arco para la tercera temporada de Daredevil y a ver si al fin se nos hace ver a Bullseye o al menos ver desarrollado el arco de Born Again y Diablo de la Guarda.
FINALIZA ZONA DE SPOILERS

No es un background obligatorio pero es recomendable ver la segunda temporada de Daredevil y la primera temporada de Iron Fist (la cual no me pareció tan nefasta) para tener más claro el contexto donde se está desarrollando la historia.

La serie no es mala, de hecho los capítulos son bastante fluidos y ningún momento llegas a sentir la necesidad de: “¿a qué hora a va terminar esta madre?”; si es necesario colocarla en algún lugar respecto a las cuatro series anteriores de Netflix para el MU creo que sería después de las dos temporadas de Daredevil y la primera temporada de Jessica Jones.

Algo que me dejó con un sabor amargo fue que las peleas no fueron tan espectaculares como la legendaria pelea del pasillo en la primera temporada de Daredevil. En algunas escenas Iron Fist (que lleva un peso fuerte en la historia) no se muestra como el guerrero que debe ser y es derrotado en varias ocasiones por gente que en teoria no deberia ser capaz de ganarle.

La banda sonora no es nada del otro mundo, pero con Come As You Are de Nirvana me dejaron contento.

Sin duda una buena recomendación para el fin de semana o para ver dos capítulos cada día de la semana. Si es necesario dar una calificación creo que ⅘ es algo justo. Me despido gente y nos leemos en otro post.


Este post se escribio escuchando el playlist The Defenders Marvel Playlist de Franciszka Pieczarka.

"El infierno está lleno de buenas intenciones"; DC Televisa tuvó una buena idea con las suscripciones pero la están implementando de una manera tan burda que raya en lo absurdo... algo normal dentro de esta editorial.

El sistema de suscripciones tiene una serie de ventajas que valen la pena analizarse. Por un lado no es necesario andar "cazando" los números entre mil Sanborn's y puestos comerciales, por otro lado haces a un lado al cáncer del medio, los acaparadores que especulan con el producto al grado de ofrecerte cómics en precios verdaderamente ridículos para una reimpresión en español (lo siento, con un cómic de Televisa no te vas a comprar un automóvil último dentro de dos o tres años).

¿Quién toma las decisiones en Televisa?, esto no creo que sea culpa de @sr_giobany, esto debe de venir de más arriba y debe de estar inmiscuida algún área de marketing que no tiene idea de lo que están haciendo y para aumentar la expectativa, generar esa necesidad de posesión dentro de los verdaderos seguidores de DC y castigar a todo aquel que no se suscriba, los cómics van a salir un desfase de cuatro meses WTF!, así no se le trata a los lectores que desde el año 2012 han comprado tus productos para hacer lo que el área de cómics de Televisa es hoy en día.

Hubieran lanzado los cómics de manera simultánea y demostrarnos con hechos, que el sistema de suscripciones está preparado para entregar sus productos a tiempo en toda la república mexicana y en condiciones aceptables.

Esta historia apenas está empezando y para no extenderme mucho, no voy a esperar hasta septiembre para leer historias que salieron en mayo del año pasado. Existen alternativas como las tiendas de cómics especializadas, Amazon que vende los TP's a un excelente precio o ya de plano recurrir a los ladron corps. De mi parte pasó sin ver con el rebirth de Televisa y mejor compro los Tp's.

Nombre: Ghost In The Shell [攻殻機動隊]

Director: Mamoru Oshii

Guion: Kazunori Itô, Masamune Shirow

Música: Kenji Kawai

Duración: 1h. 23m.

Demografía: Seinen

Producción: ProductionIG

Datos completos en: IMDb

Basada en el manga homónimo de Masamune Shirow, Ghost In The Shell nos ubica en un Tokio, que después de la cuarta guerra mundial, es un lugar donde la tecnología se ha amalgamado con las personas al grado de que casi cualquier habitante tiene algún implante cibernético en su organismo.

En este mundo, Motoko Kusanagi esta al frente de la sección 9, organización armada especializada en combatir ataques cibernéticos que se encuentra investigando los delitos cometidos por el “hacker” Puppet Master. Este hacker a través de varias herramientas informáticas a provocado el caos con actos de terrorismo hacia la población en general. La misión de la sección 9 es encontrar a Puppet Master y descubrir cual es su verdadero objetivo.

El puppet Master es capaz de inyectar memorias falsas en sus victimas para manipularlas con tal de conseguir si objetivo, es por esto que todo organismo que este conectado a la red debe ser bastante cuidadoso.

Sin duda Ghost In The Shell es una joya de la animación japonesa, desde mi punto de vista es capaz de estar a la par de Akira. La manera en como Mamoru Oshii nos va llevando por este mundo donde la división entre lo humano y lo cibernético es una simple cuestión filosófica porque en la realidad ambas partes se encuentran fusionadas.

En un principio la historia lineal porque simplemente se nos menciona al Puppet Master como un hacker, el vuelco de tuerca viene cuando el Puppet Master se descubre ante Motoko Kusanagi, revelando que fue un programa desarrollado por la sección 6 que fue capaz de tomar conciencia y fue alimentándose de todo el conocimiento reunido en la red.

El punto más impactante es cuando revela a Motoko Kusanagi la razón de porque la esta buscando, esta es la reproducción. Explica la razón de porque ellos tienen que completar el ciclo de sus vidas y dar a origen a un nuevo ser con mayores habilidades y fortalezas a la de sus predecesores.

La ambientación de Ghost In The Shell difiere de varias obras ciberpunk porque la ciudad no tiene “esa vida propia” como lo podría ser Blade Runner o Ergo Proxy. No por esto la ambientación de Ghost In The Shell merece algún desprecio, los fondos son muy detallados, se nota que cada escena fue hecha con mucha atención para darnos una de las mejores obras de la animación japonesa. La musica es otro elemento que no pasa desapercibido y a través del tiempo se volvió icónica dentro de las producciones posteriores de Ghost In The Shell

Ghost In The Shell es un “must-watch” sean o no otakus, ha envejecido muy bien y creo que por ahí hay hasta una versión remasterizada.

Este post se escribió escuchando el playlist French Noise de Spotify

Justine es una joven vegetariana que está a punto de entrar a la facultad de veterinaria. Como parte de la “novatada” dentro de la facultad, está el realizar una serie de pruebas que les imponen los estudiantes de años anteriores. Una de esas pruebas es comer carne cruda, en específico riñones de conejo. Tras probar la carne por primera vez, Justine va a ir desarrollando una ansiedad por la carne cada vez más voraz.

Es una película fuerte, con algunas escenas hasta cierto punto grotescas que van perfectamente con el contexto de la película. Es interesante ver como la ansiedad por la carne de la protagonista la va consumiendo poco a poco al grado de devorar por absoluto su personalidad y ser capaz de hacer cualquier cosa por un trozo de carne humana. Esta degradación se va volviendo más fuerte al punto de que en ciertas ocasiones se comporta como un animal.

Para esta reseña tuve que ver la película dos veces (no, no es por mi mala memoria ¬_¬), la primera fue en la cineteca nacional porque solo ahí la encontré y la segunda pues… la baje de Internet. La versión de la cineteca nacional es la edición francesa, mientras que la película que baje de internet es la edición estadounidense que esta algo censurada. La edición estadounidense no modifica la historia pero si hace cortes “ridículos” en algunas escenas de desnudos parciales.

La película es recomendable por el modo en que la directora va llevando al personaje principal y cómo vas viendo la evolución del mismo. Si la van a ver esperando gore a su máxima expresión o con la idea de ver el nuevo holocausto caníbal, den un paso a un lado porque no se acerca a ese tipo de gore y puedes salir un poco decepcionado.

Si viven o están cerca del DF la CDMX láncense a la cineteca nacional, que hasta donde yo sé es el único lugar donde la van a seguir exhibiendo sin censura todo lo que queda del mes; según Google también esta en el Cinemex Reforma Casa de Arte y ya si de plano ya no la encuentran en algún cine, este es el único LINK que sirve para ver la película.

HISTORIA: Jason Latour

ARTE: Robbi Rodriguez

COLOR: Rico Renzi

PORTADA: Robbi Rodriguez

PRECIO: $ 3.99 USD [$ 60.00 MXN]

Todavía no termino de asimilar la idea de que hace diez años abrí este blog. No quiero sonar pretencioso de que abrí este espacio para volverme una celebridad de Internet o un punto de referencia en el “cerrado” medio del cómic nacional. La razón de este espacio siempre fue la de entretenerme y la de pasar un buen rato con toda la gente que en aquel entonces visitaba el blog.

Han pasado un sinfín de cosas durante los últimos diez años, creo que no soy el mismo chavo ingenuo de hace diez años (o eso quiero creer). Las cosas en el medio han cambiado tanto que ahora leer cómics es algo mainstream.

Han surgido un sinfín de espacios que hablan de este apasionante hobby de muchas maneras diferentes, no había solamente tres o cuatro espacios que se peleaban encarnizadamente por los pocos lectores que había en ese entonces.

Diez años, se dice fácil pero es mucho tiempo y no todo es igual. Solo me queda darle las gracias a quien lea esto, pero no de gratis, esto merece celebrarse de manera especial. Lo que se me ocurre es que la primera persona que comente en esta entrada se va a llevar un TP de Watchmen, el único requisito es que lo hagan antes del viernes 26 de mayo de 2017 a las 11:59 pm hora del centro de México. No importa de que país sean, como bien lo saben, el envío va por mi cuenta.

Gracias y veamos este décimo aniversario como el “rebirth” de MARVEL MX.

Está es la nueva serie original de Netflix, basada en el libro homónimo de Jay Asher, que ha creado un gran escándalo por tomar temas “delicados” como el bullying y el suicidio entre adolescentes. Gracias a ese escándalo es que tome todo un día para ver los trece capítulos de corrido y darles mi humilde opinión sobre esta serie.

Clay es un chico “normal” de tercero de preparatoria que un día recibe un paquete con trece cassettes donde Hannah Baker, una chica que sin razón aparente decidió terminar con su vida. En cada una de estas cintas Hannah va describiendo cada una de las situaciones y señalando a las personas que la obligaron a tomar la decisión de suicidarse.

Por otro lado estan la gran cantidad de hoyos argumentales dentro de la historia, por ejemplo

Alrededor del capitulo seis se ve a Clay teniendo alucinaciones (supongo) por el impacto emocional que le provoca escuchar las cintas que grabó Hannah, sus padres (unos verdaderos idiotas) sospechan que algo no anda bien con Clay y debe de regresar a tomar sus medicamentos… nunca se nos dice que es lo que tiene Clay ¿por qué debe de tomar medicinas o qué problema tiene?

la serie aborda y omite temas a conveniencia, al punto de que en muchos casos me hizo pensar que solo eran relleno para completar los trece capítulos.

Los personajes que hacen “un martirio” de la vida de Hannah es muchos casos son un estereotipo al punto de que llegan a verse tan planos que la única motivación que tienen es joder a Hannah sin razón aparente.

No todo es malo, conforme avanzan los capítulos se puede apreciar como va cambiando la iluminación dentro la serie porque al principio los capítulos son muy brillantes pero conforme se va acercando el final los colores se vuelven opacos y priman las mezclas de grises, algo al estilo de la película thirteen (2003).

El cierre de la serie se vio apresurado al notar que la gran mayoría de los motivos por lo que Hannah se suicida son ridículos y recurren a algo realmente traumatizante con el objetivo de que así logres sentir algo de empatía por el personaje.

Para no alargarme demasiado, la serie es regular, no es el peor bodrio que vas a encontrar en Netflix pero tampoco es una joya. Recomiendo ver la serie con calma, no vale la pena que tiren trece horas de corrido como lo hice yo. Si es necesario darle una calificación a esta producción, es de 2.5 de 5, no es tan buena como el hype que generó y no entiendo de donde van a sacar material para una segunda temporada. Si quieren ver algo parecido, mejor vean la película thirteen.

Este post se escribió escuchando el playlist Deadmau5 Chill de Tor Hokon Saerland

Nos leemos luego gente.

Nombre: Kill la Kill [キルラキル]

Director: Hiroyuki Imaishi

Episodios: 25

Demografía: Seinen

Estudio: Trigger

Sinopsis

En principio un anime bastante extraño pero que vale la pena ver. Todo comienza cuando Kyuko Matoi busca cobrar venganza de la persona que mató a su padre, Satsuki Kiryūin. Para cobrar su venganza Kyuko es ayudada por un uniforme de colegiala hecho completamente de tejido "vivo" que se alimenta de su sangre para adquirir la forma de un traje de combate (que no deja nada a la imaginación) que le confiere los poderes para enfrentar a la academia Honnoji. Para cobrar su venganza tiene que ir librando combates con distintos miembros de la academia que protegen a nuestra antagonista.

Me subí un poco tarde al tren del mame de Kill la Kill, pero cuando la vi en Crunchiroll (esta gratis y con adblock adiós a los anuncios) al principio me pareció un anime más, de los miles de animes genéricos que han salido últimamente, pero a mitad del anime, la historia da un vuelco que realmente que me amarro con la historia y me hizo verlo hasta el final.

El dibujo del anime no es nada del otro mundo, es bastante regular; la textura que tiene el anime al momento de verlo, al menos eso observe, da la idea de que no estas viendo un anime actual donde es muy evidente todos los atajos que ofrece la animación por computadora.

Si hay que dar una calificación, creo que le pongo 3.5/5, es recomendable pero tampoco es la nueva Akira.

Hola gente, como lo leyeron en el título, le vengo a echar mierda a una de las editoriales más importante de cómics, me refiero a Marvel. Mi queja viene fundamentada en varias cosas que podrán leer a lo largo de este post (si es que aún no se van).

Escribir esto no es nada fácil, si consideramos que soy un Marvel Zombie y este decadente y olvidado blog se llama MarvelMX.

Desde que Disney adquirió la casa de las ideas, muchos de los movimientos editoriales se han centrado en ser una editorial políticamente correcta que refleje una "sociedad incluyente y tolerante como la estadounidense" WTF!!! o_0.

En la opinión de este olvidado bloguero de cuarta, es algo de lo más castrante al momento de leer un cómic; son situaciones que están fuera de contexto, no aportan nada a la historia y lejos de "integrar" lo único que logran es que te emputes a tal grado que dejas de comprar dicho cómic (como The Amazing Spider-Man). Personajes que deben de morir y acompañar en el rincón del olvido al loser de Sentry son:

Los cómics aportan las historias de las cuales el cine toma su inspiración para luego adaptar, pero ¿de donde va a tomar inspiración si la mierda que estas viendo en pantalla es la misma que estas viendo en los cómics? El MCU es un universo y el universo 616 (para mi sigue siendo así) es otro, no es necesario calzar todo para generar ventas, créanme, las buenas historias también venden.

La estupida guerra con Fox es la culpable de esto. Los X-Men son superheroes iconicos de Marvel, en más de una ocasión fueron los X-Men quienes evitaron que Marvel se fuera a la quiebra. A Disney esto es algo que le vale madres y la manera de mostrarnos como se caga en los fanáticos de los X-Men es crear historias chafas (los X-Men originales llegando al presente por ejemplo). En fin este punto va junto con pegado con el siguiente.

Marvel NO MAMES los inhumanos siempre han sido unos segundones, lo mejor que ha hecho un inhumano es quedarse en la zona azul de la luna y no molestar. No me caían mal los inhumanos, es más, Jhonny Storm y Crystal hacían buena pareja, pero vino Disney y en su deseo de "tener sus propios mutantes" han inventado historias ridículas con personajes aun más ridículos que solo son una copia mal hecha de los mutantes.

No me quiero extender más porque es probable que salpique de bilis el teclado donde escribo esta queja. Nos leemos pronto gente (es el décimo aniversario del blog).